MANIFESTA
Slovní vyhazov
Rezolutně odmítám slovo projekt. Jeho etymologický význam není ničím jiným
než výmluvou pod rouškou vypočítavého smýšlení a nikoli rozmanité a opravdové
tvorby. Veškerá logika uměleckého provozu funguje na nelogické systémové zatíženosti
texty uměleckých individualit. Jsou sepisovány volnomyšlenkářské záměry o
budoucích výstavách a realizacích místo toho, aby byly skutečně okamžitě
prováděny. Vše je prostoupeno kvazi inženýrským plánováním pro galerijní
blamáž. Jsou akcentována přitažlivá prolnutí uměleckého názoru se sociální
sférou. V konečných důsledcích se však zvysoka kašle na jakoukoli
podřízenost umění skutečným sociálním problémům. Neexistuje respekt
k něčemu, jako je pracující člověk, ale spíš respekt k umělci jako
výjimečné součásti sociálního spektra pracujících. To připomíná spíše umělecké
sobectví než sounáležitost či přináležitost.
Odmítám posedlost. Není větší
lži v umění, nežli je ta, která si bere do huby potřebu dělat umění a
současně produkovat dimenze profánní estetiky. Činy protiřečí slovům.
Levá pravá seno sláma!
Materiál je
nezbytný. Slovo materiál je nutné chápat v radikálním smyslu a žádném
vedlejším. Materiál se má napříště stát i obsahem. Realita je materiál. Odmítám
idealizovaný de-materiální svět. Jsme zavaleni materiálem. Umění jako je to mé
jej chápe jako nezbytnou zpětnou vazbu na korodující svět. Umění matní pod jeho
hrozbou bezpředmětnosti.
Materiál se rozplývá do částic, ze kterých nevyrůstá nic
menšího než představa eternálního smyslu pomíjivých věcí. Věčnost pomíjivosti
se vlévá do zahrad konejšivé existence uměleckého přežití.
Materiál budí tělo z letargie digitalizované mysli.
Automatizovaná informace se mi hnusí stejně tak jako potřeba masy informovat o
své momentální situaci. O svém statusu každodennosti.
Vize materiálu: nádherné probuzení do poetiky abstrakce.
Nikdy ne abstrakce sentimentální, nikdy ne abstrakce jako úniku. Abstrakce je
předpokládaným stavem konkrétního těla. Konkrétnost materiálu jako je železo,
barevná hmota, jednoduše vtiskávaná informace o hmatatelnosti, je podstatou mé
osobní abstrakce.
Vize materiálu spočívá v empirickém rozkrývání
neuchopitelnosti dějin, v reálném prostoru vlastního prožitku radikální
proměny. Nezbytná je pravá esence poezie. Odmítám zdobení. Odmítám povrchovost
záznamu. Odmítám povrchnost zobrazování. Odmítám mýtyzaci západní osobnosti na
základě cizokrajných spektáklů. Kašlu na lež.
Poezie je esencí
materiálu. Poezie je prstencem planety jazyka. Poezie je úderná. Metafora
stahuje dolů upnutéé kalhoty „hipsterů“ a uvolňuje svázané genitálie pop-
kultury. Všechna zdobnost a zdánlivá extravagantnost je k ničemu a
zaslouží si políček metafory. Trend je masová žumpa shody a souhlasu
v iluzivním řádu současnosti. Poezie, kterou mám na mysli, útočí na sentimentalitu
a srdceryvné hopsání za rytmu trendů. Poezie v materiálu i textu je
ztělesněním mne jako dobového semena nepatřičnosti. Vědomí paradoxu vyčlenění
z roztříštěnosti je napajedlem mé opozice. Poezie není žádná coura. Její
cena tkví v posunu slovní struktury. Moji poezii ztělesňuje tvorba nových
slov i užívání starých výrazů a symbolů nářečí. Patos baroka pokrývá hmotu
„hipsterství“. Jejich směs přináší nezbytně přebíraná schémata. Poezie nemá
nikomu vysvětlovat proč a jak je. Poezie existuje jako ryzí strouha jazykových
splavů. Poezie je beranidlo, které má nalézt metaforickou skulinu. Roztržená
nebesa nad neprodyšným světem. Ukazuje zmechanizovaný bordel světa a vyvěší na
svá hrbatá záda pranýř kultury. Poezie trestá ty, kdo se proviňují proti svobodě
vybočení.
MANIFESTRACE
Oproti manifestu, krom tvaru ženského rodu, oplývá snad jen
tím, že je o něco naivnější. Její něžnost je metaforou elegence. Manifest však
zůstává jako akcentující složka maskulinní razantnosti a úderné funkce něčeho
tak ideologicky prostého jako je forma názoru, který se podobá nesmyslnému
požadavku, aby kupříkladu jahody kvetly v zimničním mrazu. Manifestrace
bude také zpívat písničku deklarující jednorázovým způsobem čistou
subjektivitu. Ta se zakládá a vychází z varného kotle hlavy jejího autora.
1.Modernita /
avantgarda jsou dnes jednou z mnoha destinací k estetickým výletům a
ne už konce nebo snad revoluce. Z postojů avantgardy se stala legenda,
příběh forem s fatálními či spirituálními obsahy přerodu. Bouře nad konečností
uměleckých forem a vůbec verbální setřásání materiální tvorby považuji za
utopický fascikl. Utopie není vyslovitelná a proveditelná utopicky. Již v ústech
se utopie mění na poměrně vkusný druh artistních výkonů. Nabývá konkrétních
podob přebíraných znaků. Materialismus sám zůstává faktem umělecké existence
jako kódovací podložka.
Proto:
- modernistické a avantgardní formy a díla jsou podložkou mého
umění, protože jejich radikální minulost je přímo úměrná nezbytné další vrstvě
radikality, kterou na ni nanáším dnes. Radikalita odradikalizování. Aktualizuji
radikální postoj. Tím se dostávám do zřetězení předešlých konců. Výsledkem
takového procesu je nová otázka o rozpadu a rozkladu stávajícího. Nová výstavba
patosu. Radikalita se tak podobá obrazu patosu, gestu nadřazenosti navzdory
negaci.
2. Divadlo- pro
klasickou představu divadla funguje pojem inscenace jako živé, výtvarné i
herecké, interpretace v konkrétním časovém úseku. Inscenace se v mých
rukou mění na statickou formu instalace. Jejím předpokladem jsou předměty,
které jsou vystavovány jako obraz rozkladu nebo jako soupis hmotných zjištění.
Pomíjivost už není předobrazem utopie, prohlášením ukončenosti. Pomíjivost je
téma inscenace kvazi-avantgardy a lepro-modernity.
- myslíme si, že sociálními projekty, sociálním konáním
v estetickém řádu, spějeme ku společnosti, a přitom se jí čím dál tím více
vzdalujeme. Malující subjekt je políčkován převládající kvazi autoritou
sociálního ovzduší za přežitou přináležitost ke kapitalistické buržoazii.
Postmodernisté žehrají a spílají. Jsou proti. Je to zmatek. Zmatek podobný
televizní show. Nespějeme ani tam ani onam. Není umělecký pokrok. Není výš nebo
níž. Je tento obraz nebo tamta instalace, je ten a ten čin. A pak už jen
interpretace a kritika, třídění. Mnoho slov, mnoho děl a ještě více umělců.
- rezolutně odmítám slovo projekt. Jeho etymologický význam není ničím jiným než výmluvou pod
rouškou vypočítavého smýšlení a nikoli rozmanité a opravdové tvorby. Veškerá
logika uměleckého provozu funguje na nelogické systémové zatíženosti texty
uměleckých individualit. Jsou sepisovány volnomyšlenkářské záměry o budoucích
výstavách a realizacích místo toho, aby byly skutečně okamžitě prováděny. Vše
je prostoupeno nakvašeným inženýrským plánováním pro galerijní blamáž. Jsou
akcentována přitažlivá prolnutí uměleckého názoru se sociální sférou.
V konečných důsledcích se však zvysoka kašle na jakoukoli podřízenost
umění skutečným sociálním problémům. Neexistuje respekt k něčemu, jako je
pracující člověk, ale spíš respekt k umělci jako výjimečné součásti
sociálního spektra pracujících. To připomíná spíše umělecké sobectví než
sounáležitost s okolím.
Levá pravá seno sláma!
3.Materiál je
nezbytný. Realita je materiál. Odmítám idealizovaný demateriální svět. Jsme
zavaleni materiálem. Umění jako je to mé jej chápe jako nezbytnou zpětnou vazbu
na korodující svět.
Materiál se rozplývá do částitc, ze kterých nevyrůstá nic
menšího než představa eternálního smyslu pomíjivých věcí. Věčnost pomíjivosti
se vlévá do zahrad konejšivé existence uměleckého přežití.
Materiál budí tělo z letargie digitalizované mysli. Automatizovaná
informace se mi hnusí stejně tak jako potřeba masy informovat o své momentální
situaci. O svém statusu každodennosti.
Vize materiálu: nádherné probuzení do poetiky abstrakce.
Konkrétnost materiálu jako je železo, barevná hmota, jednoduše vtiskáváná
informace o hmatatelnosti, je podstatou mé osobní abstrakce.
Vize materiálu spočívá v empirickém rozkrývání neuchopitelnosti
dějin, v reálném prostoru vlastního prožitku radikální proměny. Nezbytná
je pravá esence poezie. Odmítám zdobení. Odmítám povrchovost záznamu. Odmítám
povrchnost zobrazování. Odmítám mytologizaci osobnosti na základě cizokrajných
spektáklů. Kašlu na lež.
4.Poezie je
esencí materiálu. Poezie je úderná. Metafora stahuje směrem dolů uplé kalhoty
hipsterů a uvolňuje svázané genitálie popové kultury. Všechna zdobnost a
zdánlivá extravagantnost je k ničemu, pokud nemá svá opodstatnění. Je to
masová žumpa shody. Poezie, kterou mám na mysli, útočí na sentimentalitu a
srdceryvné hopsání za rytmu trendů. Poezie v materiálu i textu je
ztělesněním mne jako dobového semena nepatřičnosti. Vědomí paradoxu vyčleněnosti
uprostřed roztříštěné různosti je napajedlem mé opozice. Poezie není žádná
coura. Její cena tkví v posunu slovní struktury. Moji poezii ztělesňuje
tvorba nových slov, užívání starých výrazů a symbolů nářečí. Jejich směs
přináší nezbytně přebíraná schémata. Poezie nemá nikomu vysvětlovat proč a jak
je. Poezie existuje jako ryzí strouha jakykových splavů. Poezie nepotřebuje
slova. Poezie je úderná jako metaforická
skulina jako roztržená nebesa nad neprodyšným světem. Ukazuje zmechanizovaný
bordel světa a vyvěší na svá hrbatá záda pranýř kultury. Poezie trestá ty, kdo
se proviňují proti svobodě roztrženého vybočení.
5. Negace a její
svěží vůně. To je mé pojetí pozitivního způsobu změny. Kašlu na
spokojenost. Skepse a negativita je přímo úměrná žravému vědomí intelektu.
Z intelektu plyne negace nad zdánlivostí. Zdánlivost krásy, zdánlivost
chytrosti, zdánlivost novosti, zdánlivost pravdivosti, zdánlivost upřímnosti,
zdánlivost zdánlivosti. To vše nyní jde přes okraj útesu. To vše padá ze skály
a bolestivě se tříští do ničeho na ničemné kousky v nic.
Manifestúra
Konečně je na místě říci: manifest
se dnes podobá tajné masturbaci. Ta také nemá být viděna ani slyšena. A přeci
je to veřejné. A přeci každý o tajných masturbacích moc dobře ví. Každý ví, že
někdo občas vydráždí své pohlavní orgány až k nepříčetnosti.
Rekapitulace je nyní to správné
slovo. Rekapitulace předešlých důvodů k manifestaci své podrážděnosti.
Manifestující subjekty a skupiny se zpravidla nikdy neshodnou. Manifest se tak
rozštěpí na jednotlivé manifestanty. Přitakání je jenom formálním sepětím
s formou ideologie, která je nám ve skutečnosti vzdálená. Liší se od
ideologie naší, kterou nejsme sto deklarovat, protože by nás stejně nikdo
neposlouchal. To, po čem ve skutečnosti toužíme, není dosažení manifestačního
obsahu, ale pocit, že naše slova pohlcuje něčí ucho. Pokud se slova vracejí
k uším nás samotných, pak propadáme o to větší skepsi o jejich smyslu.
Manifestúra je inventarizační radost nad sepětím s manifestním principem,
vyvolávajícím poslouné přesvědčení. Litanie, nové soukromé náboženství-psavoslaví. Oheň přesvědčení, které má své gradující
body, své pojmy, své sloupné stavební prvky, je tím, co se stává centrem ega.
Stejně jako to celé je oním cogito ego
sum. Pochybovačnou metodou vyslovení intelektu.
Body nemusí být vždy jasně
zřetelné našim očím jako křičící, ale jinak známá věc, kterou většinou křičet
neslyšíme. Manifest a jeho variace jsou odnožemi pro nové téma deklarace jako
literárního kráteru, který stráví každé zrno proti-názoru či opozičního spílání.
Body manifestu se mohou rozplynout
v deklaraci samotné jako nutnosti konat a nikoliv už jen sedět na zadnici
a přitom na NÍ zůstat sedět a celé to napsat. Problémy, jimiž trpí zažívací
ústrojí každého manifestu, jsou jeho vlastní kyselé šťávy, které vylučuje, a
které je málokdo schopen číst bez pocitu hořkosti nebo rozporu. Manifest je
hořkým plodem nepokojného-nespokojeného organismu a intelektu. Manifest hořkne díky
nesouhlasu s masovými celky společnosti. Manifest je důkazem úpadku i
zoufalství, které v sobě spájí. Manifest je dopředu pošlapaný plátek
výmyslů a pohnutek k jančení. Manifest je princezna ošoustaná kentaurem
socio hybrydus impotentis.
Z toho plyne:
- Nikdy nic nebylo hlubšího než kašlat na lidi a jít proti jejich ubohosti tou svou vlastní PODOBOU UBOŽÁKA
- Nikdy nebylo příhodnějšího okamžiku k revoluci, jakým je ten, když jsme doma sami se svým manifestem a bouráme slovní přepážky a klávesy nám duní pod náporem křivých prstů
- Nikdy nebylo více rychlejšího zapomnění na ty kdo si myslí že něco tvoří pro ostatní
- Nikdy nebylo více lhostejnosti k rozlišování smyslu od nesmyslu jako se tomu děje právě nyní na všech kulturních a politických úrovních
- Nikdy jsme si nesmlsli více na zjištění, že jsme všichni tak beznadějně sami se svými životy
- Nikdy jsme si nebyli méně jisti svým časem, jako je tomu právě nyní
- Nikdy jsme více nesrali na svoje „tady a teď“, na „to je to“ a „to je ono“, na skutečném mezi iluzivním, na šokujícím mezi nudným, jako to činíme právě teď v předvečer zítřka, který bude na vlas stejný
- Nikdy jsme nebyli více šťastni kvůli převaze štěstí nad ukrývaným neštěstím, jako je tomu nyní v době pohody a klidu uprostřed svázané svobody s roubíkem kontroly v ústech
- Nikdy jsme nebyli více imunní vůči pohledu morálky, jako jsme právě nyní takto imunní a plni morálního nadšení nad svými soudy vůči anti-morálce
- Nikdy jsme neviděli tak zastřeně svou minulost, jako ji zastíráme právě dnes, jako praví mistři fabulace a klamu
Lidem přítomnosti
Jako
velké jazyky minulosti. Takto již nelze smýšlet: ve velikášství a hubatých
předpovědích je malost a ničemnost. Nejsme celkem, ale jeho iluzí. Ve
skutečnosti nás ovládá démon individuace a separování svých mozků za účelem
spokojeného dlení ve vlastním plášti geniality a výjimečnosti. To co
v takové situaci zbývá, jsou však jen falešné pocity, kterými se holedbáme
nad svými zbytečnostmi, nad náplní našich mizerných živůtků.
Umění to je struktura sama pro
sebe. Je rozdělováno hierarchickou perspektivou, jako tomu bylo od dob
romantiků. Až na to, že rozlišovací zavšivení napříč uměleckou strukturou
nabylo za svou historickou dráhu zhoubných rozměrů. Kataklyzma stylu, jako
dominující zvůle uměleckého vlivu, lze chápat jedině pozitivně. Avšak nešvarem
takto osvobozeného umění je potíž výběru. Tím je opět stylotvorně zajato a
zaujato. Jedině dnes, jak tomu nebylo nikdy předtím, jsme postaveni před
možnost stylového výběru za účelem intelektuální operace, estetizátorského
ponoru, systematické rekapitulace výběru, výběrové analýzy, inscenace stylové
porážky. Umění vítězí samo nad sebou v rovinách materiálového přivlastnění
si vlastní paměti. Jaký paradox! Právě z této schizofrenické svobody plyne
cyklus problematizace včerejška a zjednodušování dneška.
Jsou
tu i některé postmoderní pikantnosti. Oblbnutí publika na základě tržní
úspěšnosti umělcova gesta, které ve své podstatě odpovídá kretenismu nebo
autismu. Jiří Georg Dokoupil dospěl do podobné fáze. Na počátku persóna ve
stylu punkové kultury, my proti vám, my
jiní, protože my, znamená hnusný obraz. Muhlheimer Freiheit to bylo hnutí
železné radlice proti kupě hnoje: kdo je víc?
Nyní
se Dokoupilovy obrazy podobají pozadí jeho vlastního koníčku: nezřízená
exotická mrdačka. Ve skutečnosti je projekce těchto, dnes už pseudo-bohémských
choutek spíše kýčovitým koloritem předraženosti a lživého luxusu. Ať žije prává
půle Západu! Ať se bičem práská na ta lněná záda! Zánik nebude. Zánik už je za
rohem! Zánik je tady.
Umění nelze korunovat na
jednom trůně. Nejspolehlivěji funguje za troubení demise. Odstoupení umění je
pravou chvílí, kdy nepozorovaně přichází. Kdy se krade do úst nečekaných
situací, kdy není na odiv, protože ono je uměním, ale proto, že jím být musí
v dané situaci. Nucené umění to je jako nepatřičné hovno v kalhotech. Takové umění si
jistě kdekdo rád koupí za velké peníze.
Umění je vždy ideologické. Jakékoliv
umění. Umění háže perly myšlenek na tupé ksichty přihlížejících. Umění to je
zbytečnost sama, přesně ta zbytečnost, která si myslí, že je nezbytná. Přesně
ta zbytečnost, která se domnívá, že mění společnost, že buduje a boří zároveň.
Přesně to je ráj, ve kterém se nachází každý umělec za svého života: ráj
zbytečné svobody navíc. Svobody, která našeptává, že jsme sto měnit…ale měnit
co? Finační nebo jaké vlastně hodnoty?
Umění si sedá na lep
minulosti. Dnešní umění, pochopitelně, je mnohem více minulostí, nežli tomu
bylo v předešlém století. Mondrianovi lidé budoucnosti, to jsme nebyli my, to
byli lidé jeho doby. To čemu ten geometrický redukcionista věřil, nenachází
půdu pod našima nohama.
Umění praktikuje Mondriana
jako obrácený svět duchovna. Čára to je mnohem více čára materiální než znak
duchovní hodnoty.
Linie
a řád to je znak hlouposti, která jediná umí zneužívat elementární složky vůle.
Umění si háže perly do
vlastní tváře a plave ve finanční lázni, bazénu plném dukátů a euroměny, dolarů
a čínských valut. Anebo jedna strana umělecké schizofrenní držky pláče, předstíraje
chudobu a askezi současně? Druhá namyšleně slintá, div jí oko nevypadne
z důlku při hltavém hledání dalšího zdroje. Granty negranty, gaučáky a
strašáci, páni v poďobaném obleku, kartička VIP. Manažer a jeho řiťolízal:
umělec. Taková je tvář umění, dvojitý drak zhouby, ne už kultura, ale
anti-kulturní zrcadlo pravdy, kterou nechceme vidět, proto se radši díváme do
tváře rozpolcené estetiky, rozpolceného mozku, který na levé straně kvete
sociálnem a koncepty nových trajektorií, na druhé maže a patlá všemožné
figurativní nesmysly, které nemají hodnotu natož řiť. Jako Anus cretenis. Řitní
kretenismus: nová nemoc současného umění. Pšoukavá tvorba kupí jedno dílo na
druhé, anonymita je jejich součástí, anonymita je skutečným symptomem krize
uměleckého smyslu díla. Dílo je popíráno i vzýváno. Kam se poděl vzdělanostní rozum?
Umění je hádanka, kterou
nikdo nechce luštit. V tajence se totiž často skrývá dalších deset hádanek:
Svět je nám rozluštěnou záhadou.
1.
Zóny,
které sdílíme jako bytosti bezkulturní jsou zóny doupat k žití, nebo zóny
konzumní, (což je to samé)také podobné zvířatům, jejich krmelcům, kde se nikdo
nestydí býti nahým konzumentem. Zóna to je každé veřejné i soukromé místo
odhalování lidského způsobu změny, který tkví v setrvání ve stejnosti.
2.
Zóny
jsou post-komunní prostory veřejného styku, kde se povětšinou zarytě mlčí o
tom, co nás skutečně kouše do zad. Spíš mluvíme, abychom měli pocit, že se
podřizujeme, protože tak je to pro nás nejlepší.
Máme
rádi peníze, intelektuální výraz a láskou klneme k potlesku.
3.
Autor
těchto zločinů je sám zarytým mlčounem, který dovede na všechno jen házet špínu
a ze všeho nejlépe mu vyhovuje to všechno hodit do http word document a pak vyvěsit na bledá záda blogerské subkulturní množiny. Záda odvráceného pohledu uvnitř masy pohledů jiných.